Kubizmas yra vienas iš daugelio modernistinių judėjimų, atsiradusių XX amžiaus pirmosios pusės vaizduojamojoje dailėje. Pagrindinis jo bruožas buvo geometrinių figūrų naudojimas, noras suskaidyti sudėtingas formas į paprastas.
Nurodymai
1 žingsnis
Kubizmo atsiradimą palengvino 2 Paulo Cézanne'o darbų parodos, surengtos 1904 ir 1906 m. Cezanne'o žodžiai „gydyk gamtą cilindru, rutuliu, kūgiu …“tapo savotiška epigrafu visiems kūrybiniams naujos krypties eksperimentams.
2 žingsnis
1907 m. Pablo Picasso savo draugams padovanojo nebaigtą paveikslą „Avinjono mergelės“. Tai laikoma 20-ojo amžiaus meno istorijos lūžio tašku. Dirbdamas prie paveikslo, Picasso sąmoningai atmetė perspektyvos ir chiaroscuro dėsnius. Visas paveikslo paviršius - ir fonas, ir 5 nuogų moterų kūnai - buvo padalintas į geometrinius segmentus. Ant jo pavaizduotos „mergaitės“atrodė kaip grubiai nukirstos senovės stabai.
3 žingsnis
Henriui Matisse'ui atrodė, kad Picasso kūryba yra šiuolaikinių tapybos tendencijų karikatūra. Jaunasis menininkas Georgesas Braque'as pasipiktinęs pareiškė: "Piešiate paveikslus taip, tarsi norėtumėte priversti mus valgyti pakulnes ar gerti žibalą". Tačiau nepraėjo per daug laiko, o Braque'as 1908 m. Personalinėje parodoje parodė peizažus, kuriant tą patį metodą. Žodis „kubizmas“pirmą kartą pasirodė šios parodos apžvalgoje, kurią surengė garsus dailėtyrininkas Louisas Voxelis.
4 žingsnis
Toliau plėtodamasis kubizmas išgyveno kelis etapus. Pirmasis buvo pavadintas „Cezanne“kubistų stabo Paulo Cézanne'o vardu. Jo išskirtinis bruožas yra pilkos, ochros, rudos ir žalsvos spalvos naudojimas. Atrodė, kad didelis, tvirtas daiktas suyra į daugybę mažų. Toks yra, pavyzdžiui, Pablo Picasso „Mergaitė su vėduokle“.
5 žingsnis
Tada atėjo analitinis kubizmas, kuriame vaizdas atrodė suskaidytas į dalis. Panašu, kad vaizdas susidėjo iš skaldytų stiklo šukių. Tokie yra daugybė Georgeso Braque'o natiurmortų ir Pablo Picasso „Ambroise Vollard portretas“, kurį pats Vollardas laikė geriausiu savo atvaizdu, kurio buvo daug.
6 žingsnis
Sintetinis kubizmas tapo galutinis plėtojant srovę. Jame vaizdas nebebuvo skaidomas, o buvo surenkamas, sintetinamas iš atskirų dalių. Tuo pačiu metu buvo labai kruopščiai pavaizduota medžiagos, iš kurios susidarė vaizduojami daiktai, tekstūra. Toks, pavyzdžiui, yra Pablo Picasso paveikslas „Smuikas ir gitara“. Be to, pradėjo pasirodyti ovalo formos kubistinės kompozicijos, kurios buvo pradėtos vadinti rocaille kubizmu. Pavyzdžiui, „Picasso“„Muzikos instrumentai“.
