Martinas Johnsonas yra amerikiečių tapytojas gamtininkas, žinomas dėl natiurmortų, peizažų ir portretų. XIX amžiuje jis nebuvo garsus. Tik 1940-aisiais jo kūryba atkreipė menotyrininkų ir dailės istorikų dėmesį, o XX amžiuje jis buvo laikomas didžiu amerikiečių menininku.
Menininko vaikystė
1818 m. Mažoje Lambervilio kaimo bendruomenėje, esančioje vaizdingos Delavero upės pakrantėje, Pensilvanijoje, JAV, gimė Martinas Johnsonas Headas, vėliau garsus dailininkas, gamtininkas ir poetas. Martinas buvo pirmagimis ir vyriausias sūnus didelėje ūkininko ir lentpjūvės savininko Josepho Heade'o šeimoje (Martinas perėjo į Niujorką pseudonimu „Head“). Nuo pat ankstyvos vaikystės jis stebino aplinkinius aistra piešti. Pirmas tapybos pamokas jaunuolis gavo pas vietinį dailininką Edwardą Hicksą (1780 - 1849) ir Edwardo brolį Thomasą Hicksą, kurie nebuvo apdovanoti dideliu tapytojo talentu.
Karjera
Gavęs vaizduojamojo meno pagrindus, Martinas savarankiškai įvaldė rašymo techniką. Heado sėkmė buvo tokia didelė, kad 1840 m. Jis išvyko tęsti tapybos mokymų iš pradžių į Angliją, paskui į Europą, Prancūziją ir Italiją, tiksliau į Romą, kur dvejus metus studijavo meną.
Po dvejų metų jis grįžta į Pensilvaniją, kur pirmą kartą savo kūrybą demonstruoja Dailės akademijoje.
1843 m. Jis grįžo į JAV, apsigyveno Niujorke ir toliau dirbo portreto žanru, kartais piešdamas natiurmortus. Ten Head tampa artimas kraštovaizdžio dailininkui ir romantikui Frederickui Churchui, kuris padeda Martinui rasti savo stilių, reikalaudamas, kad draugas išbandytų savo rankas peizažo tapyboje. Šis jo kūrybos laikotarpis meno istorikų yra glaudžiai susijęs su garsiąja Hudsono upės mokykla.
1847 m. Jis persikėlė į Filadelfiją. Pamažu menininkui kyla savotiškas potraukis kelionėms. 1848 m. Jis padarė antrą kelionę į Romą ir aplankė Paryžių, kuris įprato keisti vietas.
Grįžęs iš Romos metus jis gyveno Sent Luise, tačiau 1852–1857 bent tris kartus persikėlė į Čikagą, Trentoną ir Apvaizdą. Jis taip pat aplankė Misūrį, Ilinojaus valstiją, Pietų Ameriką, Britų Kolumbiją, Kaliforniją ir galiausiai Floridą, kur įsikūrė Headas.
1859 m. Martinas Headas grįžta į Niujorką. „Head“, kaip savito tapytojo, raidos posūkis buvo jo rezidencija Niujorke, tada jis išsinuomojo dalį meno dirbtuvių dešimtojoje gatvėje. Tapęs artimu kraštovaizdžio dailininkams, ypač su savo draugu menininku Fredericu Hoochu (peizažu ir romanistu), kuris sugebėjo įkvėpti Headą plėtoti savo tapybos stilių ir paskatino domėtis peizažu, kurio subtilūs atmosferos efektai. Net išskirtinis Niujorkas, miestas, su kuriuo Headas buvo glaudžiai susijęs, negalėjo sutramdyti jo kraštovaizdžio tapybos troškimo, jis įsišaknijo per giliai.
Nuo 1861 m. Iki 1863 m. Vidurio Headas praleido Bostone, savo drobėse kurdamas nesugadintą pakrantės kraštovaizdį tik jam būdingu būdu. Headas buvo vienintelis XIX amžiaus amerikiečių tapytojas, apčiuopiamai prisidėjęs plėtojant tapybą peizažo, jūrinių temų ir natiurmorto žanruose. Beveik visi jo natiurmortai buvo gėlių. Pradedant paprastais paveikslais - gėlės vazose, kurias jis nutapė 1860-ųjų pradžioje, vėliau pasiekė visišką tobulumą, kai pasirodė jo drobės su prabangiomis rožėmis, magnolijomis ir kitomis gėlėmis, esančios plokštumoje, gražiai aptrauktoje aksomu.
1863 m. Head išvyko į Braziliją, biologų rojų ir plenerą. Šios šalies gamta tapo Martino Heado paveikslų tema - jo Brazilijos serijoje yra daugiau nei keturiasdešimt paveikslų.
1863 m. Antroje pusėje Headas toliau keliavo į Braziliją, ten išbuvęs beveik metus. Kelionės tikslas buvo sukurti visų tipų Pietų Amerikos kolibrų iliustracijas, kurias vėliau norėjo išleisti JK. Bet nepavyko. Kas žino, kodėl ir kodėl Headas negalėjo išleisti šių žavių paukščių piešinių iliustracijų. Galima tik spėti, kad kolibrų piešiniai, tikriausiai, jau buvo, kuriuos nupiešė daugybė floros ir faunos kolekcininkų, o gal iliustracijoms paskelbti nepakako lėšų. Tačiau, nepaisant visko, Head atkakliai ir toliau tropikų aplinkoje piešė kolibrius, kurie tapo pagrindine jo paveikslo tema. Meilė gamtai prisidėjo prie menininko kelionių po Nikaragvą, Panamą, Jamaiką ir Kolumbiją.
Kelionių troškulys privertė jį pasikeisti, o 1866 m. Headas vėl lankėsi Pietų Amerikoje, o po ketverių metų jis padarė trečią kelionę į Braziliją.
1880-aisiais Head grįžo prie natiurmorto tapybos. Garsiausias jo natiurmortas - didžiulės pieno magnolijos su blizgiais lapais ant ultramarino aksomo - atnešė finansinės sėkmės ir pripažinimo.
Kūryba
- 1890 - didžiulė magnolija ant mėlyno aksomo
- 1885-95 - magnolija ant raudono aksomo
- 1878 - žydi obelis
- 1875–83 - orchidėjos ir kolibriai
- 1875-1885 - Kolibris ir aistra gėlė
- 1875 m. - Kolibris ir žydinti obelis
- 1874-1875 - Brookside
- 1872–78 - Niūberberto pievos
- 1871 - Cattleya orchidėja ir trys kolibriai
- 1870 m. - vaizdas į paparčio medžių taką, Jamaika
- 1870 - lukšte žydinčios obels šaka
- 1868 m. - audra Narragansetto įlankoje
- 1866–67 - artėja prie audros, paplūdimio netoli Niuporto
- 1864–65 - mėlynas drugelis
- 1864 - Brazilijos miškas
- 1863 - valtis ant seklumos
- 1862 - Jurgio ežeras
- 1860 m. - buriavimas po mėnuliu
- 1859 m. - artėja prie perkūnijos
Asmeninis gyvenimas
1883 m. Head vedė ir visam laikui apsigyveno Sent Augustino mieste, Floridoje. Po viso gyvenimo suirutės jis nutapė tuo metu sunkiai suvokiamus paveikslėlius, savo drobėse demonstruodamas savo asmeninį požiūrį, todėl ir Headui labai kukliai sekėsi tiek su kritikais, tiek su visuomene. Bet ten jis taip pat rado pirmąjį ir vienintelį savo kūrybos gerbėją - pagrindinį pramonininką ir magnatą G. Morrisoną Flaglerį, kuris pradėjo reguliariai įsigyti dailininko darbus nuo 1880-ųjų iki 1890-ųjų. Niujorke jis buvo praktiškai užmirštas. Galbūt dėl to, kad nėra plačiai pripažintas jo darbas, Headas rečiau artėja prie molberto. Paskutiniais gyvenimo metais dailininkas tapė gėles, ypač magnolijas. Menininkas mirė 1904 m. Rugsėjo 4 d.
Atlikėjo pripažinimas
Šiandien jo darbai saugomi daugelyje puikių muziejų ir privačių kolekcijų. Didelių magnolijų įtraukimas į „Blue Velvet“- vieną iš penkių „Galvos paveikslų“, rodomų „Naujajame pasaulyje: Amerikos tapybos šedevrai“, 1760–1910, 1983–1984 Bostone, Vašingtone ir Paryžiuje, liudijo aukštą tapytojo pripažinimą. Martin Head ne tik savo gimtinėje, bet ir visame pasaulyje. 1969 m. JAV 19-ojo amžiaus dailininko Martino Johnsono Heado 74 paveikslai buvo parodyti meno parodoje. Tai buvo pirmoji asmeninė, išsami jo kūrybos paroda. Atrinkti iš viešųjų ir privačių kolekcijų, paveikslai buvo suskirstyti į grupes, atstovaujančias pagrindinėms tapytojo temoms - gražius jūros peizažus, druskingus pakrančių užutėkius, natiurmortus, magnolijas ir kolibrius.