Daugelis Rusijos ir sovietų scenos režisierių didelę reikšmę skyrė kūrybiniam požiūriui į misų scenų statybą. Tai buvo tokie žymūs režisieriai kaip G. A. Tovstonogovas, A. V. Efrosas, K. S. Stanislavskis, E. B. Vakhtangovas, V. E. Meyerholdas, A. Ya. Tairovas ir kiti. Mise-en-scène išvertus iš prancūzų kalbos yra mise en scène - pastatymas ant scenos. Tai yra, aktorių vieta žaidimo aplinkoje tam tikrais deriniais tarpusavyje ir su aplinka skirtingais spektaklio ar filmavimo momentais.
Mizos scenos tikslas - per fizinę, išorinę aktorių sąveiką parodyti savo vidinius išgyvenimus, jų santykių konflikto esmę, emocinį turinį, sceninio veiksmo logiką, perteikiant ją estetine forma. „Mis-scenos“užduotys yra sumaniai perjungti žiūrovo dėmesį nuo vieno veiksmo prie kito.
Misanai kaip meninis vaizdas yra režisieriaus kalba, ryški režisieriaus intencijos įkūnijimo priemonė tiek teatre, kine ir net fotografijoje. Ji sugeba išraiškingus meninius veiksmus (muzikinius, vaizdinius, šviesos, spalvos, triukšmo ir kt.) Sujungti į vieną darnią visumą. Todėl režisierius glaudžiai bendradarbiauja ne tik su aktoriais, bet ir su menininkais ir kt.
„Mis-scena“menas slypi ypatingame režisieriaus sugebėjime mąstyti plastikiniais vaizdais. Spektaklio ar filmo žanras ir stilius pasireiškia „mis-scena“prigimtimi. Keletas iš eilės misų scenų atspindi režisieriaus pastatymo eigą arba sudaro režisieriaus piešinį. Kiekvienos misos scenos dalys yra nuoseklus perėjimas iš vieno veiksmo į kitą.
Kiekviena misanija, kaip ir meno kūrinių drobėse, turi savo kompoziciją, tai yra, ji yra organizuota sąlygotoje scenos erdvėje taip, kad žiūrovui parodytų visus dvasinio gyvenimo komponentus. herojai, jų ritmas ir fizinė savijauta. Štai kodėl teatro universitetuose, kur jie studijuoja režisūrą, didelis dėmesys skiriamas mokyti vizualiųjų menų kompozicijos dėsnių, taip pat psichologijos.
Misisenos dažniausiai būna išcentrinės, kai visi joje dalyvaujantys aktoriai yra linkę vienas kitą atstumti. Ir taip pat centripetal. Šiuo atveju visi scenos pastatymo dalyviai siekia vienas kito. Paradoksas, kontrapunktas, ribojanti grafika, plastinis kontrastas, tikrovė, spontaniškumas ir gyvybinis pagrindas - tai yra pagrindinės misanizacijos savybės.
Misų scenų tipai skiriasi savo konstrukcija. Kai veikėjai bando išsikelti iš scenos, tarsi visiškai projektuodamiesi į kitą vietą, misena scenoje yra projekcija. Pagal judėjimo scenoje pobūdį išskiriami dinaminiai ir statistiniai.
Dažniausios misų scenų apibrėžtys yra geometrinės. Scenos atžvilgiu - įstrižas, priekinis, apskritas, apskritas ir kt. O link scenos vidurio - ekscentriškas ir koncentrinis. Dėl scenos apimties - kubinis, cilindrinis, piramidinis ir kt.
Be to, pagal misanizacijos pobūdį galima ironiškai, griežtai, hiperboliškai, realistiškai ir metamorfiškai. Teatro terminologijoje yra įprasta suskirstyti misų scenas į pagrindines, ne pagrindines, praeinančias, mazgines, tarnybines, pereinamasias, palaikančias, neišvengiamas ir galutines.
Kiekvienas mizanas turi ryškiausią pagrindinį veiksmą, kuris yra jo kompozicinis centras. Visos kitos operacijos turi būti pavaldžios šiam reginiui. Tam aktoriai turi tam tikras technikas. Kompozicinis misanizacijos centras paprastai yra tiksliai apšviestas, kad sutelktų žiūrovo dėmesį.
Norėdamas teisingai pastatyti aktorius scenoje, režisierius dažniausiai sutelkia dėmesį į žiūrovų reginį, kurį mato žiūrovas, sėdintis 11–13 eilučių viduryje. Išraiškinga misanai gali gimti nevalingai, repetuojant spektaklį, tiesiogiai bendraujant ir pačių aktorių intuicijai.
Vienas esminių kinematografinės scenos skirtumų nuo teatro ir teatro yra tas, kad žiūrovas teatre susiduria su poreikiu atskirti savybę nuo bendro ir spektaklį suvokti analitiškai. Ir kine, priešingai, iš esmės žiūrovas mato reginio dalis ir iš jų atkuria generolą savo sąmonėje.
Mizansų scena fotografijoje, kine, teatre ir tapyboje yra lygiavertė. Fotografijoje taip pat yra misų scenų, kurios apima dalyvių perspektyvas ir jų naudingus santykius. Kiekviena misena atneša žiūrovui režisieriaus idėjos esmę.
