Italų režisierius Federico Fellini yra pripažintas pasaulio kino meistras ir klasikas. Jam pavyko tapti penkių „Oskaro“statulėlių savininku, ir tai yra šios dienos rekordas. Šio puikaus meistro darbas pakeitė kino idėją ir jo galimybes.
Fellini vaikystėje ir jaunystėje
Federico Fellini gimė 1920 m. Kurortiniame Rimini mieste vargingoje keliaujančio pardavėjo šeimoje. Būdamas septynerių metų Federico tapo vienuolyno mokyklos mokiniu. O kai jam sukako septyniolika, jis išvyko į Florenciją ir čia įsidarbino karikatūristu leidykloje „Phoebo“. Jo uždarbis buvo nedidelis, tačiau tai buvo visiškai įmanoma apsieiti be tėvo ir motinos pagalbos.
Po metų Fellini persikėlė į Romą, kur toliau piešė juokingus animacinius filmukus laikraščiams - jie patiko daugeliui skaitytojų. Romoje Fellini įstojo į Nacionalinio universiteto teisės fakultetą. Bet jis per daug nenorėjo būti advokatu, pagrindinis tikslas buvo kitoks - gauti atlaikymą iš karo tarnybos.
Fellini karo metu
Antrojo pasaulinio karo metu Fellini pasirodė esąs radijo laidų scenaristas. 1943 m. Viename Italijos radijuje buvo galima išgirsti juokingų laidų apie išgalvotą įsimylėjėlių porą - Chico ir Pauline. Būtent „Fellini“sukūrė šių programų scenarijus. Kartą jam buvo pasiūlyta filmuoti šias istorijas ir jis sutiko. Viena iš šiam projektui įdarbintų aktorių buvo gražuolė Džuljeta Mazina. Būsimam kino režisieriui ši mergina beprotiškai patiko, ir jau 1943 m. Spalio 30 d. Jie įformino savo santykius.
1945 metų kovą Fellini šeimoje gimė sūnus, jį, kaip ir jo tėvą, nuspręsta pavadinti Federico. Deja, kūdikio sveikata buvo labai bloga ir mirė praėjus kelioms savaitėms po gimimo. Kitų vaikų pora neturėjo. Bet tai nesutrukdė jiems gyventi penkiasdešimt metų. Tai yra, Džuljeta buvo vienintelė režisieriaus žmona, ir jis tikrai ją laikė savo mūza.
Didelę reikšmę Fellini karjerai turėjo jo pažintis su italų režisieriumi Roberto Rossellini (ši pažintis įvyko ir karo metais). Fellini parašė savo filmo „Roma - atviras miestas“scenarijų. Juosta buvo išleista 1945 m. Ir akimirksniu išgarsino jos kūrėjus. Fellini darbas buvo labai vertinamas, jis netgi gavo „Oskaro“nominaciją. Šiandien filmas „Roma - atviras miestas“laikomas ryškiu Italijos neorealizmo pavyzdžiu.
Pirmieji filmai
1950 m. Fellini pirmą kartą buvo kredituojamas kaip režisierius. Su Alberto Lattuada nufilmuotas filmas „Varietinių šviestuvų“sulaukė daugiausia teigiamų kritikų atsiliepimų.
Tada Fellini režisavo filmus „Baltasis šeichas“(išleistas 1952 m.) Ir „Mamos sūnūs“(1953 m.). Jie tam tikru mastu laikosi neorealistinės tradicijos, tačiau kartu jose galima rasti šiai krypčiai neįprastų bruožų, pavyzdžiui, nukrypimą nuo linijinės pasakojimo struktūros, apsėdimą tam tikromis įdomiomis detalėmis.
Kitas Fellini paveikslas „Kelias“(1954) tapo tikru hitu. Ji atvedė jį ir jo žmoną Juliet Mazine, kuri čia atliko pagrindinį vaidmenį, pasaulinę šlovę ir trokštamas „Oskaro“statulėles.
Fellini kūryba 1955–1990 m
1955 m. Fellini režisavo sukčiavimą, 1957 m. - „Cabiria Nights“, o 1960 m. - legendinį „La Dolce Vita“. Daugelis pagrįstai mano, kad šis filmas yra režisieriaus kūrybos viršūnė. Čia jam pavyko parodyti gyvenimą kaip savotišką stebuklą, kupiną malonių akimirkų, kurias norisi paskanauti kaip svaigų saldų gėrimą. Nors iš pradžių Italijoje filmas buvo smarkiai kritikuojamas, ypač dėl aiškios striptizo scenos. Įdomu ir tai, kad „La Dolce Vita“yra herojus, kurio pavardė tapo namų vardu - kalbame apie fotografą Paparazzo.
Kitas Fellini kino šedevras vadinosi „Aštuoni su puse“. Jis buvo išleistas 1963 m. Ir buvo iš tikrųjų novatoriškas. Šioje juostoje italų režisierius ėmėsi eksperimentų su moneta, kurie jo laikui buvo gana drąsūs. Kitaip tariant, Fellini vienas pirmųjų kine panaudojo sąmonės technikos srautą.
Pradėdamas nuo Džuljetos ir kvepalų (1965), Fellini fotografuoja išskirtinai spalvotai. Aštuntojo dešimtmečio pradžioje italų režisierius bando permąstyti savo vaikystės ir jaunystės prisiminimus trijuose filmuose: pusiau dokumentinėje komedijoje „Klounai“, kurios plačioji visuomenė neįvertino, ir Romoje (1972) ir Amarcord (1973). „Amarcord“yra bene labiausiai politizuotas meistro darbas. Šiame filme trisdešimtmečių fašistinės Italijos realijos parodomos per pagrindinio veikėjo - penkiolikmečio paauglio Tittos - patirtį.
Devintajame dešimtmetyje režisierius nufilmavo tokius filmus kaip „Ir laivas plaukia …“, „Moterų miestas“, „Imbieras ir Fredas“, „Interviu“. Šie filmai pakartoja motyvus, kuriuos Fellini vienaip ar kitaip jau palietė anksčiau. Bet nė vienas iš jų nepasiekė sėkmės, kuri būtų panaši į, tarkime, „La Dolce Vita“sėkmę. Be to, per šį dešimtmetį režisierius buvo labai kritikuojamas dėl savęs citavimo ir atsiribojimo nuo realybės.
Paskutinį savo filmą „Mėnulio balsai“Fellini nufilmavo 1990 m. Čia režisierius žiūrovams parodė pasaulį malonaus bepročio, ką tik išrašyto iš psichikos ligoninės, akimis.
Didžiojo režisieriaus mirtis
1993 m. Kovo mėnesį režisieriui už reikšmingą indėlį į kiną buvo įteiktas garbingasis penktasis „Oskaras“. Tų pačių metų rudenį Džuljeta ir Federico planavo švęsti auksines vestuves artimiausių žmonių rate. Tačiau spalio 15 dieną 73 metų Fellini pateko į ligoninę su insultu. Spalio 31 d. Jo nebeliko.
Italų atsisveikinimo su išskirtiniu direktoriumi dieną automobilių eismas Romoje buvo specialiai sustabdytas. Laidotuvių juoda automobilių mašina plojo sostinės gatvėmis. Meistras buvo palaidotas mieste, kuriame jis kadaise gimė, Riminyje.
