Šlovė Ivanui Bilibinui kilo kaip liaudies pasakų iliustratoriui. Jis sukūrė unikalų meninį stilių, vadinamą „Bilibino“. Tai tapo savotiška Rusijos iliustracijos vizitine kortele. Daugelis šiuolaikinių menininkų siekia mėgdžioti autoriaus grafinę manierą.
„Bilibino“stilius remiasi tuo metu populiariu modernistiniu stiliumi su liaudies menu. Išradimas neprarado populiarumo iki šių dienų.
Meninis pašaukimas
Menininkas gimė 1876 m. Rugpjūčio 4 (16) dienomis netoli Sankt Peterburgo, Tarkhanovka kaime. Pavardė XVII amžiuje buvo žinoma kaip prekybininkė. Ermitaže didžiuojasi Bilibino protėvių portretai. Būsimo dailininko tėvas buvo jūrų daktaras, motina - kompozitorė.
Berniukas išsiskyrė gebėjimu piešti. Jis lankė mokyklą Imperatoriškoje menų skatinimo draugijoje. Tiesa, šeimos galva labiau norėjo matyti savo sūnų ne kaip menininkę, o kaip teisininkę. Nedrįsdamas prieštarauti tėvų valiai, Ivanas Jakovlevichas įstojo į teisės skyrių.
Tačiau tapybos jis neatsisakė. Baigęs išsilavinimą, menininkas išvyko į Vokietiją mokytis visame pasaulyje žinomų Ashbe dirbtuvių. Po treniruotės Ivanas grįžo namo ir pradėjo mokytis Repino dirbtuvėse.
Po kelerių metų savanorė tapo Dailės akademijos dailės mokyklos studente. Veikiamas Vasnecovo paveikslo „Herojai“, jaunasis menininkas pradėjo domėtis liaudies stiliumi. Jį taip sužavėjo sena Rusijos atmosfera, kad Ivanas leidosi keliauti į gimtinę.
Jis vaikščiojo po mišką, lankėsi medinėse trobose, studijavo ornamentus ir sugėrė tautosaką. Po kelionės autorius pradėjo kurti piešinius savaip. Pirmosios iliustracijos buvo Afanasjevo pasakų vaizdai.
Knygos išpopuliarėjo ne tik dėl neįprasto piešinių stilizavimo, bet ir dėl liaudies pasakų vaizdų matymo ypatumo. Menininkas ne tik nutapė, bet ir įrėmino kiekvieną iliustraciją herojų charakterius atitinkančiu ornamentu.
Darbas tobulinant
Menininkas taip pat suprojektavo leidimo viršelius ir stilizavo laiškus, kad jie būtų panašūs į senus slaviškus. Reikšmingas Bilibino biografijos puslapis buvo kelionė į šiaurines provincijas. Ten menininkas atrado Rusijos šiaurę su savo gyvenimo būdu ir menu. Tarsi laikas tose dalyse sustojo.
Tapytojas grožėjosi liaudies kostiumų su siuvinėjimais žmonėmis, susipažino su populiariu spaudos stiliumi, gyveno trobelėje su raižiniais, dažė medines bažnyčias. Labai produktyvios kelionės įspūdžiai ir rezultatai atsispindėjo Bilibino paveiksluose.
Jis atsinešė daug eskizų ir nuotraukų. Vėliau tapytojas parašė keletą straipsnių iš užrašų. Medžiaga padėjo jam dirbant su teatro eskizais - iliustracijų ciklu pagal Puškino pasakas. Prasidėjo reikšmingas darbas „Pasaka apie carą Saltaną“.
Kruopščiai tiksliai tapytojas parengė autoriaus personažų aplinką, jų kostiumus, minėtą architektūrą. Savo darbe Bilibinas eksperimentavo su stiliumi. Taigi, „Pasakoje apie auksinę gaidelę“pastebimas populiarus stilius. Visus piešinius įsigijo Tretjakovo galerija.
Leidiniai kartu su Bilibino iliustracijomis labai patiko skaitytojams. Piešiniai išsiskyrė spalvų gamų malonumu, mušamais personažais ir aprangos detalumu. Šriftas buvo tikras radinys.
Po visa tai yra didžiulis darbas. Menininkas visada pradėjo nuo eskizų. Be to, piešinys buvo išverstas į atsekamąjį popierių, nupieštas ant popieriaus, o jo kontūras buvo nubrėžtas rašalu.
Paskutinė darbo dalis buvo spalvų užpildymas akvarelėmis. Buvo naudojami tik vietiniai tonai, be gradientų. Stulbina didžiausias daugybės ornamentų su mažiausiomis detalėmis atkūrimo tikslumas.
Šeimos gyvenimas
Laikina vyriausybė pavedė populiariam menininkui sukurti herbo eskizą. Tapytojas nutapė dviejų galvų erelį. Nuo 1992 m. Jis buvo pavaizduotas ant visų šalies banknotų. Goznakui priklauso autoriaus teisės į menininko kūrinį. Meistras taip pat turėjo galimybę dirbti komercinės iliustracijos srityje.
Jis sukūrė reklaminius plakatus Naujajai Bavarijai. Jis piešė populiariausių leidinių viršelius, teatro plakatus, eskizus pašto ženklams. Visi produktai išparduoti iškart. Tapytojas sėkmingai derino mokymo ir meninę veiklą. Dėstė grafiką Dailės skatinimo piešimo mokykloje. Tarp jo mokinių yra Georgijus Narbutas, Konstantinas Elisejevas.
Šiuo laikotarpiu jis sutvarkė meistrą ir asmeninį gyvenimą. Pirmasis jo pasirinkimas buvo grafikos dizainerė Maria Chambers. Šeima susilaukė dviejų sūnų. Santykiai suklydo. Po kelerių metų vyras ir žmona išsiskyrė. Marija su vaikais persikėlė į Angliją. Menininkas vėl vedė porceliano fabrike dirbantį menininką Rene O'Connell. Jie išsiskyrė po penkerių metų.
Trečioji Aleksandro Schekatikhinos-Pototskajos žmona taip pat buvo meistro studentė ir porceliano dailininkė. Ji liko su dailininku iki paskutinių dienų.
Pastaraisiais metais
Kelerius metus Kryme gyvenęs meistras dvidešimtųjų pradžioje persikėlė į Egiptą. Jis dirbo prie šventyklos freskų ir keliavo į Siriją ir Kiprą. Aleksandrijoje jis apsigyveno su šeima. Ten taip pat buvo surengta pirmoji tapytojo paroda. Po penkerių metų Bilibinas Paryžiuje užsiėmė teatro dekoracijomis.
Jis sukūrė Stravinskio „Ugnies paukščio“ir operos „Borisas Godunovas“dekoracijas. Meistras taip pat dirbo iliustruodamas prancūziškas pasakas. Prieš pat sugrįžimą Bilibinas Sovietų Sąjungos ambasadoje ėmė piešti paveikslą „Mikula Seljaninovičius“. Atvykęs meistras dirbo su teatrais ir leidyklomis. Paskutiniai buvo unikalaus autoriaus stiliaus „Caro Ivano Vasiljevičiaus ir prekybininko Ivano Kalašnikovo dainos“piešiniai ir romanas „Pirmasis Petras“.
Menininkas blokados metu dirbo toliau. Jis mirė 1942 m. Jo kūryba yra populiari iki šiol. Ivano Jakovlevičiaus dėka kūrybinės liaudies tradicijos tapo prieinamos amžininkams.
