Choreografas ir šokėjas Levas Ivanovas į Rusijos baleto istoriją įėjo kaip pasaulio šedevro - mažų gulbių šokio - autorius. Rusų menininkas atliko ne tik pagrindinius vaidmenis klasikiniuose pastatymuose. Jo repertuare buvo ir būdingų vaidmenų. Gerai nusipelnęs baleto mokytojas vadinamas pasaulio choreografijos reformatoriumi.
Savo kūryboje Levas Ivanovičius Ivanovas visada laikė svarbiausią muzikos komponentą. Todėl visi jo pasirodymai išsiskiria įspūdinga harmonija ir vaizdais.
Kelias į pašaukimą
Būsimos figūros biografija prasidėjo 1834 m. Vaikas gimė Maskvoje kovo 2 d. Berniukas buvo vyriausias šeimoje. Nuo mažens jis parodė sugebėjimą šokti. Jo talentą matę tėvai išleido sūnų į sostinės baleto mokyklą. Iš ten talentingas studentas buvo perkeltas į Sankt Peterburgą mokytis.
Dėl naujos svajonės mokytojai iškart įvertino pradedančiojo sugebėjimus. Jis taip pat išsiskyrė puikiu aukščiu ir puikia atmintimi. Tiesa, mokytojai muzikos pomėgį laikė nereikalingu: studentas buvo atitrauktas nuo kitų dalykų mokymosi. Scenos debiutas įvyko 1850 m.
Šešiolikmetis auklėtinis šoko klasikinį pas de deux balete „Millers“. Premjera buvo puiki, trokštantis menininkas nuolat dalyvavo pastatymuose. 1852 m. Gabus menininkas buvo priimtas į Sankt Peterburgo Didžiojo teatro trupę. Iš pradžių naujokas buvo įrašytas į baleto korpusą.
Tačiau ten jį iškart pastebėjo pirmaujančios balerinos Andrianova ir Smirnova. Jie įvertino jauno vyro talentą ir pasirinko jį savo partneriu scenoje. Levas atliko būdingą ir klasikinę partijas. Jo repertuare buvo ir nedidelių vaidmenų. Jis buvo perkeltas į solistus 1956 m. Ivanovas atliko „Colin“juostoje „Vain Prevention“, buvo Febas „Esmeraldoje“, Konradas „Le Corsaire“.
Šokėjas pirmasis atliko Petipa pastatytame balete „Faraono duktė“pagal Caesaro Puni muziką žvejo Taoro vaidmenį. Jis taip pat puikiai atliko „Solor“vaidmenį balete „La Bayadère“.
Sėkmės ir nusivylimai
Iš pradžių laimingai vystėsi ir asmeninis dailininko gyvenimas. Jo išrinktoji buvo šokėja Vera Lyadova, garsaus rusų kompozitoriaus dukra. Jaunimas tapo vyru ir žmona. Netrukus Vera nuėjo į operetę.
Jos kūrybą aukštai įvertino amžininkai. Menininkas buvo vadinamas Rusijos operetės diva. Nuo pat jos pripažinimo naujoje srityje santuoka nutrūko. Laiminga sąjunga subyrėjo.
Nuo šeštojo dešimtmečio menininkas pradėjo dirbti choreografu ir pradėjo dėstyti. 1872 m. Jis išėjo į pensiją, tačiau teatro vadovybė įtikino jį likti ir tęsti darbą. 1882 m. Ivanovas buvo paskirtas į Sankt Peterburgo baleto direktoriaus postą.
Po trejų metų jis buvo perkeltas į Petipą kaip antrasis choreografas. Levo Ivanovičiaus pareigos apėmė senų spektaklių atnaujinimą, šokių pastatymą. Ivanovas taip pat sukūrė Kamennoostrovsky teatro divertismentus ir pastatė vieno veiksmo baletus.
Būdamas mokytoju, choreografas vadovavo mokyklos mokinių vyresniosioms klasėms. 1887 m. Jis pristatė savo pirmąjį spektaklį „Užburtas miškas“. Spektaklis buvo sukurtas siekiant premjeros mokykloje.
Nauji pasiekimai
Tuo pačiu laikotarpiu pasirodė „Harlem Tulip“, „Kupidono išdaiga“ir „Sevilijos grožis“. Ivanovas išgarsėjo kaip patyręs profesionalas. 1890 m. Pastatytas „Polovcų šokiai“Borodino operai „Princas Igoris“buvo pripažintas pergalingu. Vėliau tyrinėtojai Levo Ivanovičiaus darbą pavadino pasirengimu perversmui personažų šokyje.
Borodino kūryba sukėlė didžiulę choreografo pagarbą. Sudėtingai statydamas savo šokių siuitą, choreografas sugebėjo perteikti augančią įtampą. Šokių scenas Polovcų stovykloje kritikai labai vertino.1892 m. Vasaros pradžioje Petipa pradėjo dirbti prie baleto „Spragtukas“pagal Čaikovskio muziką.
Tačiau jis negalėjo tęsti savo veiklos. Jį pakeitė Ivanovas. Levui Ivanovičiui iškilo sunki užduotis. Choreografas darė viską, kad pirmtako estetika liktų nepakitusi ir įvykdytų visas scenarijaus sąlygas. Inovacijos visa jėga pasireiškė veiksmą gilinančia snaigių valso scena.
Šis kūrinys buvo vadinamas pagrindinio menininko triumfu. Tai Čaikovskio darbas suteikė meistrui galimybę nustatyti vaizdą, kuris tapo visų tolesnių choreografų pasiekimų priežastimi. Jo nesėkmės ar sėkmės buvo visiškai priklausomos nuo muzikos. Jam ji tapo pagrindiniu kūrinio komponentu.
1893 m. Pavasaris buvo komiško baleto „Stebuklingoji fleita“mokyklos versijos premjera. Spalio 25-ąją mirusio Piotro Čaikovskio atminimui Imperatoriškųjų teatrų direkcija nusprendė pastatyti Gulbių ežerą. Vadovybė nusprendė, kad naujasis baletas ras savo gerbėjų.
Antrasis Ivanovo inscenizuotas paveikslas pirmą kartą buvo parodytas 1894 m. Vasario mėn. Tuo metu Levas Ivanovičius dirbo savarankiškai, tačiau negalėjo atmesti puikios Petipos idėjos kontrastuoti švelnią Odetę su temperamentinga Odile. Tačiau būtent Ivanovo „mažosios gulbės“išgarsino spektaklį.
Nuopelnų pripažinimas
Premjera įvyko 1895 m., Sausio 15 d. Pasak choreografo, visos sparnuotos būtybės neturėjo pasirodyti scenoje su kostiumais su sparnais už nugaros. Būtent Ivanovas pasiūlė mintį atmesti didžiules ir dažnai nepatogias detales. Priešingai nei prieš jį buvęs kanonas, choreografas juos pakeitė rankų judesiais, kuriuos jis pats sugalvojo, imituodamas sparnų atvartus.
Visos masinės scenos taip pat nustojo būti tam tikra dekoracija. Išradingas Ivanovo radinys buvo simbolinė tokių reiškinių kalba, atkartojanti pagrindinio veikėjo pozas ir gestus, tarsi atspindinti Odetės išgyvenimus.
1896 m. Buvo pristatytas naujas choreografo darbas - vieno veiksmo spektaklis „Acis“ir „Galatea“. 1897 m. Visuomenė pamatė baletą „Mikado dukra“keliais veiksmais. 1899 m. Jis taip pat baigė rašyti savo atsiminimus. 1900 m. Spalio mėn. Paskutiniojo mažo kuproto žirgo veiksmo pasirodymą papildė antroji Liszto rapsodija. Kritikai ją vadino choreografine poema. Sėkmę paaiškino ir Ivanovui būdinga muzikinė interpretacija, ir būdingas simfoninis šokis.
Kūrinys tapo paskutiniu meistro šedevru. Garsus choreografas mirė 1901 m., Gruodžio 11 (24) dienomis.
