Pasaulio kino istorijoje yra dešimtys milijonų filmų. Dauguma jų, vienaip ar kitaip, yra susiję su meile. Maždaug penki šimtai - duok arba imk porą dešimčių - gali būti priskiriami kino klasikai. Todėl pateikiamų filmų atrankos kriterijus buvo tik trys sąlygos: ne daugiau kaip trys iš žemyno, kurie turėjo neginčijamą įtaką kino menui tuo, kad kiekvienas iš jų tam tikru kino istorijos etapu prisidėjo prie kino kalbos raida, visos jos buvo įtrauktos į Auksinį kino ir kino akademijų fondą.
Sunkiausia kiekvienam tyrėjui, užsibrėžusiam iš kino klasikos atrinkti tik filmus apie meilę, bus tokių paieška sovietų ir Lotynų Amerikos kūriniuose. Ne todėl, kad tokie filmai nebuvo filmuoti sovietinėse respublikose ar Pietų Amerikos šalyse, visai ne priešingai, tačiau tik keli iš tų, kurie buvo filmuojami per kelis dešimtmečius, pateko į kino klasiką. Kitas sunkumas - rinktis iš Europoje ar JAV sukurtų paveikslų. Jų yra šimtai. Ar politinė ir ekonominė padėtis daro įtaką šedevrų filmų apie meilę kūrimui? Taip. Todėl būtent sovietiniams filmams buvo padaryta išimtis iš minėtų taisyklių: čia pateikiami ne trys, o keturi sovietiniai filmai apie meilę, kurie tapo kino klasika.
Sovietiniai filmai
Kranai skrenda (rež. Michailas Kolotozovas, 1957). Šviesi ir laiminga Boriso (Aleksejus Batalovas) ir Veronikos (Tatjana Samoilova) meilės istorija trykšta varžove, kuriai beveik neįmanoma atsispirti - karu. Šis varžovas nugalėjo jų gyvenimą, tačiau negalėjo sunaikinti savo jausmų. Filmo filmavimui išskirtinis sovietų operatorius Sergejus Urusevskis pateikė daugybę techninių sprendimų, kurie tapo fotoaparato meno klasika. Filmas - „Palmos d'Or“laureatas Tarptautiniame Kanų kino festivalyje 1958 m.
Varliagyvis (rež. Vladimiras Chebotarevas ir Genadijus Kazansky, 1961). Iš pirmo žvilgsnio gražus keistas jaunuolis Ichthanderas (Vladimiras Korenevas) įsimyli gražuolę Gutierre (Anastasiją Vertinskają). Atrodytų, kad jų turėtų laukti romantiška ir pasakiška meilės istorija, tačiau ši istorija turi prieštarauti viskam, kas vulgari ir baisu, kas Žemėje yra tarp žmonių.
Fotografavimas po vandeniu, atliktas paveikslo kūrimo metu, savo laiku tapo techniniu viso pasaulio kino proveržiu. Filmas yra apdovanotas: „Sidabrinės burės“prizas fantastinių filmų festivalyje Trieste (Italija, 1962), II apdovanojimas „Sidabrinis erdvėlaivis“I fantastinės fantastikos filmų IFF Trieste (1963).
„Žurnalistas“(rež. Sergejus Gerasimovas, 1967). Filme pasakojama istorija yra ir paprasta, ir sudėtinga tuo pačiu metu: paviršiuje yra didmiesčio žurnalisto meilė grynai provincijos mergaitei, kai vykdoma pramoninė pareiga. Tačiau šio filmo išskirtinumas yra tas, kad jis yra visiškai netipiškas. Netipiškas savo laiku, netipiškas režisieriui Sergejui Gerasimovui, kuris jį sukūrė, tiek dokumentinių filmų kalbos įvedimo į vaidybinį kiną, tiek jame paliestų temų atžvilgiu: nuo erotikos ir aistros, kurią herojai išgyvena vienas kitam, į aktualias ir vykstančias diskusijas ir iki šiol apie šiuolaikinį meną. Filmas pelnė Maskvos tarptautinio kino festivalio pagrindinį prizą (1967).
„Maskva netiki ašaromis“(režisierius Vladimiras Menšovas, 1979). Iš provincijos į šalies sostinę atvykusios mergaitės Katya (Vera Alentova) istorija įsimylėjo, ją apgavo mylimoji ir, nepaisant visų peripetijų, pasiekė beveik viską gyvenime, ko galėjo palinkėti sovietinis žmogus. už - išsilavinimą ir karjerą, bet liko vieniša Kol staiga … staiga, vieną dieną, vakaro traukinyje, jos gyvenime atsirado nauja ir graži meilė Gogi, dar žinomai kaip Goša, dar žinomas kaip Georgijus (Aleksejus Batalovas).. Per visą sovietinio kino istoriją tai yra ketvirtas ir paskutinis filmas, pelnęs Akademijos apdovanojimą (1981 m.).
Lotynų Amerikos kinas
„Sandpit Generals“(rež. Hall Bartlett, 1971). Jauna mergina Dora (Tisha Sterling) ir jos jaunasis brolis patenka į gatvės vaikų duobę, gyvenančią kopose Rio de Žaneiro pakraštyje. Mergina tampa tiek motina, tiek seserimi nepalankioje padėtyje esantiems paaugliams, ir viena iš vyresnių gatvės vaikų, ir meilužė. Tokios meilės - įvairiais būdais - persmelkiančios visą vaizdą, pasauliniame kine nėra tiek daug. Filmas kuriamas JAV, tačiau dauguma kūrybinės komandos - nuo aktorių, kurių dauguma yra tikri Brazilijos gatvės vaikai, iki operatoriaus, kompozitoriaus ir režisieriaus - yra brazilai, todėl pasaulis šį vaizdą suvokia kaip brazilą. Apdovanojimai: VII Maskvos kino festivalio premija (1971). SSRS filmas tapo kino platinimo lyderiu 1974 m.
Dona Flor ir du jos vyrai (Dona Flor e Seus Dois Maridos, rež. Bruno Barreto, 1976). Jaunasis Floras (Sonia Braga), nė kiek nenusileidęs patarimams, iš didelės ir tyros meilės išteka už grėblio Valdomiro (Jose Vilkerio), visiškai pagrįstai vadinamo „Reveler“. Po kito šėlsmo jis miršta geriausiu gyvenimo metu. Jauna našlė šįkart nusprendžia elgtis teisingai ir išteka už nelytinio patogumo vaistininko. Tačiau jos laimei, miręs vyras visai nesiruošia palikti savo žmonos vienos. Filmas buvo nominuotas „Auksiniam gaubliui“(1979 m.) Kaip geriausias užsienio filmas, o aktorė Sonia Braga nominuota BAFTA metų atradimui (1981 m.).
Deginamas aistros / kaip vanduo šokoladui („Como agua para chocolate“, rež. Alfonso Aarau, 1991). Dviem aistringai įsimylėjusiems jaunuoliams Tito ir Pedro Tito motinos valia nebuvo lemta tuoktis. Motina savo jauniausią dukrą pasmerkė savo asmeninio tarno ir kulinaro vaidmeniui. Bet vieną dieną, po metų … Vieną dieną Tito ir Pedro amžinai susilies į vieną visumą. Apdovanojimai: „Ariel“akademijos apdovanojimai, „Auksinio gaublio“(1992) nominacijos ir BAFTA (1992).
Amerikos kinas
„Dingęs vėjas“(rež. Victor Fleming, 1939). Jaunos ir ištikimos pietietės Scarlett O'Hara (Vivien Leigh) ir žiauraus gražuolio Rhetto Butlerio (Clarko Gable) likimas nepaseno, 75 metus jaudino kino žiūrovų širdis. Herojų bus per daug: karo, mirties, niokojimo, naujai suklestėjusio klestėjimo, iliuzijų ir nesusipratimų, tačiau jie sieks vienas kito, kad ir kas būtų - net dėl savo pačių sunkių, sprogstančių pietų personažų. Savo laiku filmas turi daug techninių naujovių ir tai yra pirmasis spalvotas filmas kino istorijoje. Apdovanojimai: aštuoni „Oskarų“apdovanojimai ir dar penkios nominacijos (1939 m.).
„Kasablanka“(Kasablanka, rež. Michaelas Curtisas, 1942). Istorija apie aukojančią, aistringą ir nelaimingą vyro meilę moteriai. Ir moterys vyrams. Drama yra karo ir pavojų fone karštame ir tvankiame, neutraliame Kasablankos mieste. Turint omenyje tai, kad pagrindinius šio filmo vaidmenis atlieka graži ir gundanti Ingrid Bergman bei didysis Humphrey Bogartas, visiškai nenuostabu, kad filmas nesensta. Apdovanojimai: Trys akademijos apdovanojimai už geriausią filmą, geriausią režisierių ir geriausią scenarijų (1944). 2006 m. JAV rašytojų gildija vieningai pripažino „Kasablankos“scenarijų geriausiu kino istorijoje.
Pusryčiai pas Tiffany (rež. Blake Edwards, 1961). Istorija apie jauno rašytojo George'o Peppardo (Paulo Varzhako) ir jauno, skraidančio, pažeidžiamo dramaturgo Holly susitikimą ir įsimylėjimą. Šis filmas yra vienas romantiškiausių žemėje, o Audrey Hepburn kaip Holly yra viena iš labiausiai ištobulintų aktorių pasaulyje. Apdovanojimai: du Oskaro apdovanojimai (1962), Audrey Hepburno Davidas di Donatello (1962), „Grammy“apdovanojimai ir JAV rašytojų gildija (1962).
Europos kinas
Kelias („La Strada“, rež. Federico Fellini, 1954). Čia auka įsimyli savo budelį. Čia švelnumas ir trapumas susitinka su grubumu ir išdavyste. Čia „Gyvenimas“yra begalinis kelias, viršijantis mažos ir trapios cirko moters Jelsomine (Juliet Mazina) jėgas. Tas, kuris per vėlai suprato, kad sutiko vienintelį pasaulyje - žiaurų stipruolį Zampano (Anthony Quinną), vis dar turi eiti kartu, o tai dar reikia padaryti. Filmas yra aiškiausias neorealizmo pavyzdys. Venecijos kino festivalyje (1954 m.) Jis apdovanotas „Sidabriniu liūtu“, „Oskaru“(1957 m.) Ir „Bodil“(1956 m.).
Vyras ir moteris („Un homme et une femme“, rež. Claude Lelouch, 1966). Du ankstyvos našlės netyčia susitinka ant geležinkelio platformos. Kai Moteris (Anouk Aimé) praleidžia traukinį, Vyras (Jean-Louis Trintignant) tiesiog pasisiūlys parvežti ją namo. Abu turi vaikų. Tai nuostabi mama. Jis yra nuostabus tėvas. Kelias taps jų momentinių, ramių, tyrų ir virpančių, bet ir aistringų jausmų palydovu. Apdovanojimai: „Palme d'Or“Kanų kino festivalyje Claude Lelouch (1966), OCIC prizas už Claude Lelouch (1966), du „Oskarai“(1967), du „Auksiniai gaubliai“(1967), BAFTA Anouk Eme (1968).
„Paskutinis tango Paryžiuje“(„Ultimo Tango a Parigi“, rež. Bernardo Bertolucci, 1972). Pasirodęs aštuntojo dešimtmečio pradžioje, šis filmas sulaužė pasaulėžiūros šablonus: kiek leistina ir ar apskritai įmanoma išlikti meniškumo ribose, išleidus tiek daug atvirai erotinių filmų, netvirtai balansuojančių ant padorumo ribos? Tai paslaptingas filmas. Šis filmas yra aistringas, beveik žudantis dviejų vienišų, nepažįstamų žmonių tango, kuriuos vienas kitas traukia bendra, nepaaiškinama, gyvūninė aistra.
Bet nei Jis, nei Ji (Marlonas Brando ir Maria Schneider) nesugebėjo nuo aistros sugerties prie tikros viską sunaikinančios meilės. Tik užuodęs jo kilmę, Jis viską sunaikino. Apdovanojimai: Maria Schneider specialusis Davido di Donatello prizas (1973), „Sidabrinio kaspino“apdovanojimas už geriausią režisierių Bernardo Bertolucci (1973), JAV nacionalinis kino kritikų apdovanojimas už geriausią aktorių Marloną Brando (1974).
