Didysis vokiečių menininkas Albrechtas Dureris nepaliko nei palikuonių, nei studentų. Jo palikimas - išskirtiniai meno kūriniai, novatoriški pasiekimai, teoriniai darbai. Jis yra nepaprastos asmenybės ir gražaus vyro pavyzdys. Net suaugęs ir sirgdamas jis atrodė jei ne tobulas, bet vis tiek labai patrauklus žmogus.
Albrechto Durerio tėvai
Būsimasis dailininko tėvas į Vokietiją iš nedidelio Vengrijos kaimo Eito atvyko 1455 m. Jis nusprendė apsigyventi pažangiame, verslo ir turtingame tuo metu Vokietijos mieste - Niurnberge, kuris buvo Bavarijos dalis.
1467 m., Kai jam jau buvo apie 40 metų, jis vedė jauną auksakalio Jerome'o Holperio dukterį. Tuo metu Barbarai tebuvo 15 metų.
Jų puikus sūnus gimė Niurnberge 1471 m. Gegužės 21 d. Ir buvo trečias vaikas šeimoje. Iš viso per santuoką Barbara Durer susilaukė 18 vaikų. Albrechtui pasisekė - jis buvo vienas iš trijų berniukų, gyvenusių iki pilnametystės. Jis visiškai neturėjo savo vaikų, kaip ir du jo broliai Endresas ir Hansas.
Būsimo menininko tėvas dirbo juvelyru. Jis taip pat buvo Albrechtas Dureris (1427–1502). Motina dirbo namų ruošos darbus, uoliai lankė bažnyčią, daug gimdė ir dažnai sirgo. Praėjus kuriam laikui po tėvo mirties Barbara Durer persikėlė gyventi į Albrechtą Jaunesnįjį. Ji padėjo įgyvendinti sūnaus darbą. Ji mirė jo namuose 1514 m. Gegužės 17 d., Būdama 63 metų. Düreris pagarbiai kalbėjo apie savo tėvus kaip puikius darbininkus ir pamaldžius žmones.
Albrechto Durerio kūrybos ir gyvenimo kelias
Albrechtas Dureris yra didžiausias tapytojas ir tobulas graviruotojas ne tik Vokietijoje, bet ir visame Šiaurės Europos renesanso mene. Jis turėjo unikalią vario graviravimo techniką.
Koks kelias vedė Dürerį į tokį aukštą pripažinimą?
Tėvas norėjo, kad sūnus tęstų savo darbą ir taptų juvelyru. Nuo vienuolikos metų Düreris Jaunesnysis mokėsi tėvo dirbtuvėse, tačiau berniuką traukė tapyba. Būdamas trylikametis paauglys, sidabriniu pieštuku sukūrė savo pirmąjį autoportretą. Darbo su tokiu pieštuku technika yra labai sunki. Jo nubrėžtų linijų negalima taisyti. Düreris didžiavosi šiuo darbu ir vėliau rašė: „Aš pats buvau vaikas veidrodyje 1484 m. Albrechtas Dureris “. Be to, jis padarė užrašą veidrodiniame vaizde.
Düreris Vyresnysis turėjo nusileisti savo sūnaus interesams. Būdamas penkiolikos metų jaunuolis, susitaręs tarp tėvo ir paveldimo Niurnbergo menininko Mikaelio Wolgemuto, įėjo į savo dirbtuves. Būdamas Wolgemuthas, jis mokėsi ir tapybos, ir medžio graviūrų, padėjo sukurti vitražus ir altoriaus atvaizdus. Baigęs studijas, Düreris kaip mokinys išvyko į kelionę, norėdamas susipažinti su kitų regionų meistrų patirtimi, patobulinti savo įgūdžius ir išplėsti savo akiratį. Kelionė truko 1490–1494 m. - jo vadinamaisiais „nuostabiaisiais“jauno menininko susikūrimo metais. Per tą laiką jis aplankė tokius miestus kaip Strasbūras, Kolmaras ir Bazelis.
Jis ieško savo meninio stiliaus. Nuo 1490-ųjų vidurio Albrechtas Dureris savo darbus paskyrė inicialais „AD“.
Varmio graviravimo techniką jis tobulino Kolmare su trimis garsaus meistro Martino Schongauerio broliais. Jis pats nebebuvo gyvas. Tada Düreris persikėlė pas ketvirtąjį Schongauerio brolį Bazelyje - vieną iš tuometinių knygų spausdinimo centrų.
1493 m. Studentų kelionės metu Düreris Jaunesnysis sukūrė dar vieną autoportretą, šįkart nutapytą aliejumi, ir išsiuntė į Niurnbergą. Jis vaizdavo save su usniu rankoje. Pagal vieną versiją šis augalas simbolizavo ištikimybę Kristui, pagal kitą - vyrų ištikimybę. Galbūt šiuo portretu jis prisistatė savo būsimai žmonai ir leido suprasti, kad jis bus ištikimas vyras. Kai kurie meno istorikai mano, kad šis portretas buvo dovana nuotakai.
Autoportretas su erškėtuogiu, 1493 m. Düreriui yra 22 metai.
Po to Albrechtas grįžo į Niurnbergą susituokti. Tėvas vedė santuoką su turtingo vietinio pirklio dukra. 1494 m. Liepos 7 d. Įvyko Albrechto Durerio ir Agnes Frey vestuvės.
Praėjus kuriam laikui po vedybų, kita kelionė vyko tolimesniu keliu. Šį kartą per Alpes į Veneciją ir Paduvą. Ten jis susipažįsta su iškilių italų menininkų kūryba. Daro kopijas iš Andrea Mantegna ir Antonio Pollaiolo graviūrų. Albrechtą sužavėjo ir tai, kad Italijoje menininkai nebėra laikomi paprastais amatininkais, bet turi aukštesnį statusą visuomenėje.
1495 m. Dureris leidžiasi atgal. Kelyje jis piešia peizažus akvarele.
Grįžęs iš Italijos namo jis pagaliau gali sau leisti turėti savo dirbtuves.
Kitus keletą metų jo tapybos stilius atspindėjo italų tapytojų įtaką. 1504 m. Nutapė paveikslą „Magų garbinimas“. Šis paveikslas šiandien laikomas vienu iškiliausių Albrechto Durerio paveikslų 1494 - 1505 m.
Nuo 1505 m. Iki 1507 m. Vidurio jis vėl lankėsi Italijoje. Aplankė Boloniją, Romą ir Veneciją.
1509 m. Albrechtas Dureris įsigijo didelį namą Niurnberge ir jame praleido beveik dvidešimt savo gyvenimo metų.
1520-ųjų liepą menininkas keliauja į Olandiją, pasiimdamas savo žmoną Agnes. Jis aplanko senuosius olandų tapybos centrus - Briugę, Briuselį, Gentą. Visur jis daro architektūrinius eskizus, taip pat žmonių ir gyvūnų eskizus. Jis susitinka su kitais menininkais, susipažįsta su didžiausiu mokslininku Erasmu iš Roterdamo. Düreris jau seniai garsus ir visur priimamas su pagarba ir garbe.
Achene jis liudija imperatoriaus Karolio V. karūnavimą. Vėliau jis susitinka su juo, kad atnaujintų privilegijas, anksčiau gautas iš ankstesnio imperatoriaus Maksimiliano I, kurio įsakymus jis vykdė.
Deja, Olandijos kelionės metu Düreris susirgo „nuostabia liga“, greičiausiai, maliarija. Jį kankina priepuoliai ir vieną dieną jis atsiunčia gydytojui piešinį su savo paveikslu, kur pirštu rodo į skaudžią vietą. Paveikslą lydėjo paaiškinimas.
Albrechto Durerio graviūros
Tarp savo amžininkų Albrechtas Dureris pirmiausia save išgarsina kurdamas graviūras. Jo virtuoziški darbai išsiskiria dideliu dydžiu, subtiliu ir tiksliu piešiniu, veikėjų suvokimu ir sudėtinga kompozicija. Düreris puikiai išmanė raižymo ant medžio ir vario techniką. Nuo pradžios iki pabaigos meistras pats atlieka visus graviūrų kūrimo darbus, įsk. drožiniai su precedento neturinčiomis detalėmis ir smulkiomis linijomis. Tuo pačiu metu jis naudoja įrankius, pagamintus pagal jo paties piešinius. Jis daro daugybę spaudinių, kurie plačiai paplitę visoje Europoje. Taigi jis tapo savo kūrinių leidėju. Jo spaudiniai buvo plačiai žinomi, labai populiarūs ir gerai parduodami. Žymiai sustiprino savo prestižinę graviūrų seriją „Apokalipsė“, išleistą 1498 m.
Dürerio šedevrai pripažįstami „Graviūrų dirbtuvėmis“: 1513 m.
Bene garsiausias raganosio įvaizdis yra vadinamasis „Durerio raganosis“, sukurtas 1515 m. Jis pats nematė šio Vokietijai svetimo gyvūno. Menininkas savo išvaizdą įsivaizdavo iš aprašymų ir kitų žmonių piešinių.
Albrechto Durerio stebuklingoji aikštė
1514 m., Kaip nurodyta aukščiau, meistras sukūrė graviūrą „Melancholija“- vieną paslaptingiausių savo darbų. Vaizdas užpildytas simbolinių detalių mase, kuri vis dar suteikia erdvės interpretacijai.
Viršutiniame dešiniajame kampe Düreris iškirto kvadratą su skaičiais. Jo ypatumas yra tas, kad jei pridėsite skaičius bet kuria kryptimi, tada gautos sumos visada bus lygios 34. Tas pats skaičius gaunamas suskaičiavus skaičius kiekviename iš keturių ketvirčių; viduriniame keturkampyje ir pridedant skaičius iš langelių didelio kvadrato kampuose. Ir dviejose apatinės eilės centrinėse ląstelėse menininkas užrašė graviūros kūrimo metus - 1514 m.
Dürerio piešiniai ir akvarelės
Vienoje ankstyvųjų kraštovaizdžio akvarelių Düreris Pegnitz upės pakrantėje pavaizdavo malūną ir piešimo dirbtuves, kuriose buvo gaminama varinė viela. Už upės yra kaimeliai Niurnbergo apylinkėse, tolumoje kalnai pamėlynuoja.
Vienas garsiausių piešinių „Jaunas kiškis“buvo nupieštas 1502 m. Menininkas pažymėjo jo sukūrimo datą ir įdėjo savo inicialus „AD“tiesiai po gyvūno atvaizdu.
1508 m. Jis nupiešė savo rankas, sulankstytas maldoje, baltas ant mėlyno popieriaus. Šis vaizdas vis dar dažniausiai kartojamas ir netgi paverčiamas skulptūrine versija.
Pasak ekspertų, iki šių dienų buvo išsaugota daugiau nei 900 Albrechto Durerio piešinių.
Durer, proporcijos ir nuogumas
Dürerį neša noras rasti idealias žmogaus figūros proporcijas. Jis atidžiai tiria nuogus žmonių kūnus. 1504 m. Jis sukūrė puikų vario raižinį „Adomas ir Ieva“. Norėdami pavaizduoti Adomą, menininkas imasi marmuro Apollo Belvedere statulos pozos ir proporcijų. Ši senovinė statula buvo rasta XV amžiaus pabaigoje Romoje. Proporcijų idealizavimas išskiria Dürerio kūrybą nuo tada priimtų viduramžių kanonų. Ateityje jis vis tiek mieliau vaizdavo tikrąsias formas jų įvairove.
1507 m. Jis parašė vaizdingą diptiką ta pačia tema.
Jis tapo pirmuoju vokiečių menininku, vaizdavusiu nuogus žmones. Veimaro pilyje yra Dürerio portretas, kuriame jis kuo atvirai save vaizdavo visiškai nuogą.
Autoportretai
Albrechtas Dureris nutapė autoportretus nuo vaikystės iki senatvės. Kiekvienas iš jų turi savo skonį ir dažnai naujoves. Autoportretas, sukrėtęs šiuolaikinio menininko publiką, nutapytas 1500 m. Ant jo 28 metų Albrechtas yra paryškintas, nes jis panašus į paties Kristaus atvaizdą.
Be to, portretas buvo nupieštas visu veidu. Tuo metu ši pozicija buvo naudojama šventųjų atvaizdams rašyti, o pasaulietiniai portretai Šiaurės Europoje buvo sukurti per tris ketvirčius modelio. Taip pat šiame portrete galima atsekti menininko vykdomą idealių proporcijų paiešką.
Albrechto Durerio mirtis ir atmintis
Menininkas mirė savo Niurnbergo namuose 1528 m. Balandžio 6 d., Negyvenęs pusantro mėnesio iki 57-ojo gimtadienio. Jo išvykimas buvo didžiulis nuostolis ne tik Vokietijai, Albrechto Durerio apraudojo visi didieji to meto Europos protai.
Jis buvo palaidotas Niurnbergo Šv. Jono kapinėse. Viso gyvenimo draugas, vokiečių humanistas Willibaldas Pirkheimeris antkapiui parašė: „Po šia kalva ilsisi tai, kas buvo mirtina Albrechto Durerio mieste“.
„Albrecht-Dürer-Haus“muziejus Dürer name veikia nuo 1828 m.
Jo gimtinėje, Albrechto Durer Platz aikštėje, buvo pastatytas paminklas didžiajam tautiečiui.
Vienos dailės akademijos relikviume yra Dürerio plaukų spyna.
Albrechto Durerio era
Albrechtas Dureris yra išskirtinis nepaprasto talento vokiečių menininkas, grafikas, estampas, piešėjas, humanistas, mokslininkas ir meno teoretikas. Jo universali kūrybinė mintis apima platų tyrimų lauką: jis studijavo architektūrą, matematiką, mechaniką, skulptūrą, muziką, literatūrą, studijavo gynybinių įtvirtinimų statybą ir statybą.
Paskutiniaisiais savo gyvenimo metais šis išskirtinis kūrėjas daugiau rašė apie meną nei kūrė naujus kūrinius. Paskutinis jo aliejinis paveikslas yra Keturi apaštalai (arba keturi šventieji). Ji buvo baigta 1526 m. Ir Dürer įteikė ją kaip dovaną Niurnbergo miesto tarybai.
Jis sukūrė ir išsaugojo platų literatūrinį archyvą: autobiografinius užrašus, laiškus, „Kelionių dienoraštis į Nyderlandus“. Traktatai priklauso Peru ir Dürerio mintims: 1525 m. - „Matavimo vadovas“, 1527 m. - „Miestų stiprinimo instrukcijos“, 1528 m. - „Keturios knygos apie proporcijas“.
Virtualus Durerio spaudinių muziejus Puškino dailės muziejuje Puškinas
Puškino muziejaus kolekcijoje. Puškine yra 215 lapų su Durerio atspaudais. Juos galima pamatyti specialiai sukurtoje svetainėje „Vokiečių graviūra“.
